Cómo las 3 Pietàs de Miguel Ángel le hablan a un mundo que sufre

Un primer plano de la copia de la Piedad del Vaticano de Miguel Ángel, que normalmente se conserva en los Museos Vaticanos. / Ela Bialkowska/estudio OKNO.

Sala de prensa de Roma, 7 de marzo de 2022 / 04:00 am (CNA).

Mientras la guerra continúa en Ucrania y la pandemia persiste, la célebre Piedad del Vaticano de Miguel Ángel, y dos figuras menos conocidas que también esculpió, pueden ser profundamente significativas para un mundo atormentado por el dolor, dice un sacerdote e historiador del arte.

La Pietà de Michelangelo Buonarotti representa a una Virgen María más grande que la vida mientras llora a su Hijo crucificado, Jesús, que yace inerte en su regazo. La obra maestra, tallada en mármol de Carrara, se terminó antes del 25 cumpleaños del artista italiano.

En el transcurso de más de 60 años, Miguel Ángel creó dos esculturas más sobre el mismo tema, y ​​una nueva exhibición en la ciudad italiana de Florencia reúne las tres obras por primera vez.

La exposición de las Tres Piedad de Miguel Ángel en el Museo dell’Opera del Duomo en Florencia, Italia. Museo dell’Opera del Duomo

La exhibición se inauguró en el Museo dell’Opera del Duomo el 24 de febrero e incluye la Piedad florentina, también llamada Deposición, en la que Miguel Ángel trabajó de 1547 a 1555, y moldes exactos, o copias, de la Piedad del Vaticano y la Piedad de Milán. — que no podían ser movidos de sus ubicaciones.

Mons. Timothy Verdon, director del Museo dell’Opera del Duomo, le dijo a CNA por teléfono que la galería quería hacer algo para mostrar su solidaridad con una reunión de alcaldes y obispos católicos del 23 al 27 de febrero.

“Creo que las imágenes de sufrimiento que implica siempre la Pietà tocarán profundamente a la gente. Creo que los visitantes se emocionarán al ver estas obras”, dijo. La imagen de la Piedad evoca “el sufrimiento personal de las madres que sostienen a sus hijos sin saber si sus hijos sobrevivirán”.

Un primer plano de la copia de la Piedad del Vaticano de Miguel Ángel, que normalmente se conserva en los Museos Vaticanos. Estudio Ela Bialkowska/OKNO.

Verdon, de 75 años, es un experto en historia del arte y arte sacro. Nació en Hoboken, Nueva Jersey, pero vive en Italia desde hace más de 50 años.

“Muchos de los problemas que enfrenta el mundo mediterráneo hoy en día son formas de sufrimiento”, dijo, “y por eso esta serie ideal de imágenes del Dios que se hace hombre [and] acepta el sufrimiento, y cuya Madre recibe su cuerpo torturado en sus brazos, estos son profundamente significativos”.

“Todas las situaciones humanas de sufrimiento y exclusión invitan a una comparación con el sufrimiento de Cristo, la muerte de Cristo. Y [the Pietà] condensa y concentra una devota reflexión sobre eso”, dijo el sacerdote.

Las Pietàs menos conocidas

Muchos años después de que Miguel Ángel completara la Pietà exhibida en la Basílica de San Pedro, comenzó su Pietà florentina, que representa a Nicodemo, María Magdalena y la Virgen María recibiendo el cuerpo de Cristo cuando es retirado de la Cruz.

Miguel Ángel, de 72 años, trabajó en la escultura durante ocho años antes de abandonarla finalmente en 1555.

La Piedad florentina de Miguel Ángel, parte de la colección permanente del Museo dell’Opera del Duomo en Florencia, Italia. Museo dell’Opera del Duomo en Florencia, Italia.

Probablemente comenzó Rondanini Pietà, que se encuentra en Milán, en 1553. Miguel Ángel continuó trabajando en la pieza hasta pocos días antes de su muerte en 1564.

Según un comunicado de prensa de la ciudad de Florencia, “cerca de su propia muerte, Miguel Ángel meditó profundamente sobre la Pasión de Cristo”.

Una forma en que esto se sabe es porque poco antes de su muerte, Miguel Ángel le dio un dibujo de la Pietà a Vittoria Colonna, el marqués de Pescara, en el que escribió: “No piensan allí cuánto de sangre cuesta”.

La línea, del Canto 29 de Paradiso, uno de los libros de la “Divina Comedia” de Dante, es también el subtítulo de la exposición de Florencia.

Un molde perfecto de la Piedad Rondanini inacabada de Miguel Ángel, en exhibición en el Museo dell’Opera del Duomo en Florencia, Italia. Museo dell’Opera del Duomo

Reunir las tres Pietàs en una exhibición le da al espectador la oportunidad de ver “la gama completa de la reflexión de Miguel Ángel sobre este tema a lo largo de más de 60 años”, explicó Verdon.

No solo se muestra la evolución estilística del artista del Renacimiento, sino también su desarrollo espiritual.

“Lo sabemos [Michelangelo] era un hombre religioso”, dijo Verdon. “Su interpretación de temas religiosos, incluso en su juventud, es particularmente sensible y bien informada”.

Según el sacerdote, Miguel Ángel parece haber tenido una variedad de influencias teológicas.

“Su hermano mayor era un fraile dominico y en la vejez de Miguel Ángel se nos dice que todavía podía recordar la predicación de Savonarola”, dijo Verdon.

Girolamo Savonarola fue un popular fraile dominico, predicador y reformador activo en la Florencia renacentista. Habló contra la familia gobernante Medici y los excesos de la época, y en 1498 fue ahorcado y su cuerpo quemado después de un juicio por parte de la Iglesia y las autoridades civiles.

Según la Enciclopedia Católica, “Al principio, Savonarola estaba llena de celo, piedad y abnegación por la regeneración de la vida religiosa. Fue llevado a ofender estas virtudes por su fanatismo, obstinación y desobediencia. No era un hereje en asuntos de fe”.

“Esa es una página interesante en la historia cultural”, dijo Verdon, “porque la Piedad temprana se realiza poco después del período de Savonarola, o en el período de Savonarola”.

“Entonces estamos hablando de un artista para quien este tema significa mucho, y que también está capacitado para tratar”.

La exposición de las Tres Piedad de Miguel Ángel en el Museo dell’Opera del Duomo en Florencia, Italia. Museo dell’Opera del Duomo

Las últimas Pietàs del artista se crearon, en cambio, en el contexto de la Contrarreforma.

La Piedad florentina fue tallada durante el mismo período que el Concilio de Trento, cuando la Iglesia Católica emitió su decreto sobre el Santísimo Sacramento de la Eucaristía, señaló Verdon.

El concilio, explicó, “tuvo que rebatir las ideas heréticas de los reformadores protestantes, y así insiste, en un decreto sobre la Eucaristía publicado en 1551, que efectivamente en el pan y el vino, el Cuerpo y la Sangre de Cristo están verdaderamente presentes”.

“Entonces, Miguel Ángel, quien personalmente era religioso y quien, especialmente en su último período, trabajó exclusivamente para el Vaticano, estuvo muy cerca de los cambios que ocurrieron en el pensamiento católico, la teología católica, la devoción católica”, dijo Verdon.

La exhibición “realmente nos da la oportunidad de medir la evolución de un tema de un tiempo a otro muy diferente, desde finales del siglo XV hasta mediados del siglo XVI”.

La Piedad de la Basílica de San Pedro

Verdon dijo que la Piedad del Vaticano es la única de las tres que permanece en el lugar para el que estaba destinada: sobre un altar en la Basílica de San Pedro.

La escultura se creó originalmente para la basílica de Constantino del siglo IV, la “Basílica de San Pedro Viejo”, que fue reemplazada por la basílica renacentista que se encuentra hoy en día.

En la Piedad de Miguel Ángel, la Virgen María sostiene a su Hijo como lo hizo en su nacimiento.  .  Paweesit a través de Flickr.En la Piedad de Miguel Ángel, la Virgen María sostiene a su Hijo como lo hizo en su nacimiento. . Paweesit a través de Flickr.

Ver arte en una iglesia no es lo mismo que verlo en un museo, señaló el historiador del arte.

“Obviamente es diferente, sobre todo por el hecho de que la Piedad vaticana ha quedado en un altar, encima de un altar, y así el cuerpo de Cristo representado por Miguel Ángel se habría visto en relación con el cuerpo sacramental de Cristo en la Eucaristía”.

“Esto fue cierto en la primera situación en el Viejo San Pedro, la obra estaba en un altar, y es cierto en el presente colocación [position],” él dijo.

“Y en realidad”, continuó el sacerdote, “lo mismo era cierto para las otras dos Pietàs. Miguel Ángel tenía la intención de colocarlos en un altar en una capilla en una iglesia romana donde esperaba ser enterrado. Creemos que la iglesia era Santa Maria Maggiore”.

“Entonces la relación de la imagen del cuerpo de Cristo con el Corpus Christi eucarístico es muy importante”, dijo.

La exposición de las Tres Piedad de Miguel Ángel en el Museo dell’Opera del Duomo en Florencia, Italia. Museo dell’Opera del Duomo

Las copias de las Piedades del Vaticano y de Milán están prestadas por los Museos Vaticanos y estarán en Florencia para la exhibición de las Tres Piedades hasta el 1 de agosto.

“Y en nuestro museo, en el Museo de la Ópera del Duomo de Florencia, hemos puesto la Pietà, nuestra Pietà, sobre una base que evoca un altar, como el significado muy específico de la Iglesia [of an altar] tiene que ver con el Sacramento”, dijo Verdon.