NOTICIAS

“Anon” de Netflix: El amor en tiempos de vigilancia total

Imagen a través de Netflix

Entre las nuevas películas más interesantes que ofrece Netflix ahora está Luego, un thriller distópico realizado por Andrew Niccol, uno de los escritores de ciencia ficción de primer nivel en Estados Unidos. Niccol se hizo famoso por escribir y dirigir el éxito de culto gattaca (1997) y luego escribiendo y produciendo el increíblemente popular Espectáculo de Truman (1998). Es más que un guionista: es casi un poeta-profeta que dedica su carrera a advertir a Estados Unidos sobre las consecuencias inevitables de nuestro amor por la tecnología.

Esas dos películas fueron las mejores historias distópicas de los años 90, yuxtaponiendo el humanismo con el problema de la vigilancia tecnológica a partir de los genes y continuando hasta nuestras acciones cotidianas. Hace veinte años, esas historias mostraron que Niccol era un hombre capaz de hablar inteligentemente sobre la amenaza de la tecnología digital entrante; en Luegolo hace bien.

En este thriller de ciencia ficción, Clive Owen interpreta a un detective que persigue a una mujer que es a la vez una hacker y una asesina en serie. Mientras arriesga su vida para atraerla, son sus convicciones morales las que se destruyen. Él piensa que el asesinato está mal, pero las autoridades que lo controlan no lo hacen, solo están enojados o asustados por los ataques por orden. En una tecnocracia, todo hombre es reemplazable, pero la obediencia que hace posible el orden no lo es. Bienvenido al mundo de la vigilancia total.

¿Cómo se ve el futuro? En Luego, está limpio sin parecer cuidado; es urbana en un sentido abstracto, no cualquier ciudad que reconocerías, porque se ha despojado de su historia; es frío y alienado, porque es la realización de nuestro querido deseo de reemplazar los factores humanos falibles por máquinas menos falibles. Es un mundo donde el modernismo, desde la planificación urbana hasta la arquitectura y la decoración de interiores, muestra hostilidad hacia la vida humana, porque ser humano es desordenado. Este espacio futuro donde viven seres humanos reconocibles no es una ciudad, sino una exageración de lo más obvio de las ciudades: que son artificiales. Esto está destinado a inducir un cierto estado de ánimo, tanto cansancio como cautela, porque nada aquí que atraiga la vista es realmente hermoso. También tiene la intención de mostrarnos cuán extraños somos en un mundo que, sin embargo, es de nuestra propia creación. Solo entre unos pocos elegidos persisten la belleza y la atracción. Los coches de policía son coches deportivos de los años 70, con sus líneas fuertes y resbaladizas, y los policías siempre visten trajes, ahí es donde se ha ido la energía y la formalidad varonil.

Cada vez que el detective de Clive Owen camina, sus implantes físicos de realidad aumentada le permiten ver más allá de lo que otros eligen mostrar: sabe quiénes son todos y tiene acceso a sus datos. Son impotentes para esconderse de él, y camina entre ellos con el desinterés de un depredador; al conocer todos sus secretos, ha aprendido que no tiene nada que temer de ellos, y que no hay nada de interés en ellos. La vigilancia no es pervertida: encuentra aburrida a la humanidad. De hecho, la humanidad carece casi por completo de erotismo en esta historia.

Niccol también muestra que las almas que viven en esas ciudades quieren escapar de ellas: la ciudad está superpuesta con AR, que puebla el mundo artificial con publicidad. AR se convierte así en una admisión de que estas personas no quieren estar aquí, donde sea que esté aquí, quieren que las lleven a otro lugar, donde puedan satisfacer sus deseos, donde puedan encontrar la felicidad.

Nuestro detective, sin embargo, es inmune a estas tentaciones. Él realmente cree en la justicia y voluntariamente participa en el complot para atrapar al asesino, interpretado por Amanda Seyfried. Sus víctimas son pirateadas, los ojos se han vuelto artificiales en el futuro, por lo que se ven a sí mismos desde el punto de vista de su asesino mientras son asesinados.

Habiendo entregado nuestras almas por completo a la tecnología y la realidad aumentada, ya no podemos creer lo que vemos. Esto no nos convierte en escépticos radicales como Descartes o como algún filósofo griego; hace que todos, incluidas las autoridades, sean totalmente conformistas, porque nadie se atreve a confrontar las deficiencias radicales de la tecnología.

Niccol luego traslada la historia a la relación entre el detective y el asesino. Paralelamente a la cuestión de si se debe infringir la ley para actuar con justicia, se plantea la cuestión de la necesidad humana de amar, pues la trampa implica un romance ilícito. Este romance es el único evento “no supervisado” en la película, y nos hace considerar si es el amor o la vigilancia tecnológica lo que trae el verdadero conocimiento de uno mismo y del otro.

La historia, entonces, no es solo emocionante; también es profundamente humano; nuestro detective y asesino se encuentran en una crisis existencial por la existencia del otro, pues solo ellos se conocen como realmente son, no por la tecnología y el conformismo del mundo que habitan. Niccol nos recuerda que pagamos un precio por ser humanos: la oscuridad que acecha a todos nosotros como seres humanos: nuestra capacidad para el mal.

Dado que la trama nos obliga a depender de las mismas tecnologías de vigilancia que las autoridades, tenemos que pasar por la misma confusión aterradora y dolorosa que experimenta el detective a lo largo de la trama, para descubrir si vale la pena ser humano y qué tendríamos que hacer. hacer para defender a la humanidad del control tecnológico. Los giros en la trama conducen a un enfrentamiento final que necesitamos ver para no tropezar con lo que tenemos por delante. Solo en las escenas finales, después de un ascenso difícil y tenso, vemos seres humanos actuando libremente.

Niccol nos ofrece una guía muy sofisticada para pensar sobre la tensión entre el anonimato y la vigilancia, entre la libertad de acción externa y la libertad de actuar en el mundo externo. Necesitamos reflexionar sobre esto en nuestros tiempos de confusión tecnológica. Esto comienza con su título elegido, Luego, un juego de palabras: es la abreviatura de anónimo, lo que debe estar en un futuro de vigilancia, pero también es una palabra en inglés antiguo que significa “pronto”. De hecho, el futuro inhumano que retrata está casi sobre nosotros, tan existencialmente aterrador como políticamente necesario. ¿No queremos todos seguridad, prevenir y disuadir el crimen y castigar la injusticia? ¿No estaríamos dispuestos a sacrificar cualquier secreto por ese bien público? Esta pregunta no se suspenderá por mucho tiempo a medida que avance la tecnología digital y nos volvamos cada vez más modernos. La palabra “moderno” en sí proviene del latín modo, un adverbio que significa pronto, pronto, justo ahora. La prontitud es la capacidad de tener las cosas ahora mismo, el futuro hecho manifiesto. Ese es el principal atractivo de la tecnología digital por la que ponemos en peligro nuestra humanidad, y es tarea de la poesía —de nuestras películas— advertirnos de este peligro y mostrarnos hacia dónde nos dirigimos realmente.

Luego tiene clasificación TV-MA, para audiencias maduras.

Botón volver arriba

Bloqueo de anuncios detectado

Debe eliminar el BLOQUEADOR DE ANUNCIOS para continuar usando nuestro sitio web GRACIAS